신제헌은 건축물에 드러난 '신화적 요소'를 추적해보고 여기서 나타난 '욕망'을 '기호학적' 접근 방식을 통해 조각으로 풀어냈다. 작품 속 교량, 골조, 계단, 승강기 등의 건축적 요소는 '욕망'의 기호로 작용한다. 욕망으로 나타난 건축적 이미지는 끊임없이 그 모양과 의미를 새롭게 양산해 내며 일종의 '신화'를 만들어낸다.이것은 주거에 대한 문제, 상승 욕구 등 인간의 본연의 '무의식적 욕망'을 드러낸다. 현실과 무의식의 경계를 물으며, 신화적 기호

특정 후렴구가 반복적으로 연주되고 있다. 공간 속에 가득 찬 이 멜로디는 ‘그란돌라 빌라 모레나’, 1974년 군사정부에 대항해 포르투갈 카네이션 혁명의 시작을 알린 그 노래다.흘러가버린 역사가 새로운 모습으로 나타날 때 우리의 인식은 어떻게 바뀌게 될까. 리암 길릭은 도시의 역사적인 유산을 떠올릴 수 있도록 하기 위해 멜로디가 관객과 관객 사이를 채우기를 원했다. 광주시립미술관은 아시아권 미술관에서는 처음으로 리임 길릭의 대규모 개인전을 연다. 닫힌 역사를 지양하고, 생성하는 역사를 만들어내고자 하는 그의 시

경기도와 DMZ국제다큐멘터리영화제(조직위원장 이재명, 집행위원장 정상진)가 오는 13일부터 27일까지 공식 유튜브 채널을 통해 세월호 참사를 다룬 다큐멘터리 7편을 상영한다.DMZ국제다큐멘터리영화제는 온라인 기획 프로그램인 ‘DMZ랜선영화관 다락(Docu&樂)’의 올해 첫 번째 기획전 주제로 ‘세월호 참사 7주기’를 선정했다. 상영작은 국제적 명성을 얻은 감독부터 신진 작가 및 청소년 감독 등 다양한 다큐멘터리스트들의 2014~2020년 사이 작품들로 구성됐다. 7편의 상영작은 △이승준 감

한국예술종합학교(총장 김봉렬, 이하 한예종)가 개교 30주년(2022년도)을 맞아 ‘예술이란 무엇인가?’(사진)를 주제로 학생·동문이 참여하는 영상 작품을 제작한다.이번 사업은 한예종 재학생 및 졸업 3년 이내 졸업생(2019~2021년도 졸업) 대상으로 단편영화, 웹드라마, 웹뮤지컬, 다큐멘터리, 댄스필름, 뮤직비디오, 애니메이션 등 다양한 영상을 제작 지원한다. 선정된 작품에는 총 5천5백만 원, 1편 당 최대 2천만 원의 제작비 지원이 가능하다. 한예종에서 처음으로 시행되는 영상 제작 지원 사

건물이 뒤틀리고, 일그러져 녹아내리고 있다. 과연 현실 속에 존재하는 것일까. 한성필 작가는 ‘파사드’라는 소재를 통해 허구와 실재, 가상과 현실의 경계를 뒤섞는다. 여기서 파사드는 흔히 건물 외벽을 일컫지만, 유럽에서는 문화재나 건물을 복원하기 위한 공사현장의 차단막을 지칭하기도 한다. 작가는 대형 가림막을 설치하고, 공간에 개입하며, 그 결과물을 촬영한다. 우리가 현실이라고 생각해왔던 것들, 실재라고 여겼던 부분들은 사진을 통해 전복된다. 아트스페이스 J에서는 한성필 작가의 개인전을 오는 29일까지 연다.

전남대 박물관(관장 정금희)이 박성완 초청전을 연다. 전남대 박물관은 문화예술공간 개방 확대의 일환으로 박성완 작가를 초청해 「5월로 가는 4월」 전을 오는 28일까지 전남대 용봉관 기획전시실에서 개최한다. 박 작가는 전남대 미술학과를 졸업하고 동 대학원에서 서양화 전공 석사과정을 수료했다. 2012년 어등미술제 대상을 수상하며 주목받았고, 18회의 개인전과 43회의 단체전에 참여하며 활발한 작품 활동을 펼치고 있다. 이번 초청전에는 「세월호인양바다」, 「유민아빠」, 「잠수사」, 「팽목항」 등 세월호 참사, 그 현장과 사람들을 담아

동아대 석당박물관(관장 김기수)의 ‘휴대용 평면 해시계’(사진)가 부산광역시 지정 유형문화재로 지정됐다. 동아대 석당박물관이 소장하고 있는 휴대용 평면 해시계는 1870년 음력 12월 초 강윤(姜潤, 1830-1898)이 제작한 것이다. 그는 조선 중기 문인화가인 표암 강세황(姜世晃, 1712-1791)의 증손자로 동생 강건(姜健, 1843-1909)과 함께 당시 최고의 해시계 제작자였다.이 해시계에는 미색 상아 판에 나침반과 시각선이 위아래로 새겨져 있다. 남쪽에 새긴 십이지의 자(子)는 방위 0˚로 정북(正

“전쟁의 기억을 더욱더 이야기함으로써 전쟁을 방지할 수 있다고 생각해요. 1980년의 광주를 그린 뒤 전쟁 책임을 묻는 일에 일생을 바치기로 했어요. 아무도 하지 않으니까 해내겠다고요.” 예술의 가치 중 하나는 사람과 사람, 나아가 사람과 역사를 이어준다는 데 있다. 지난달 12일 도미야마 다에코의 예술과 작품세계를 주제로 한 학술대회가 온라인으로 열렸다. 올해 100세를 맞은 일본 작가가 오늘날의 우리에게 어떤 것들을 시사해줄 수 있을까. 도미야마 다에코. 그는 1921년 일본 고베에서 태어났다. 아버지의 직

“신은 시골을 만들고 인간은 도시를 만들었다.”“인간은 건물을 만들고 건물은 인간을 만든다.”앞의 말은 서양 속담이고 뒤의 말은 윈스턴 처칠의 것으로 알려져 있다. 이 두 격언은 인간과 환경의 관계를 잘 말해준다. 신이 만든 시골은 자연을 가리킨다. 인간은 신이 만든 자연 위에 도시를 세움으로써 자신만의 공간을 창조했다. 그렇게 인간이 만든 환경이 다시 인간에게 영향을 끼친다고 처칠은 말한다. 인간은 내재화된 환경이고 환경은 외재화 된 인간인 것이다. 인간과 환경은 그렇게 상호작용한다.도시

박경률 작업은 회화라는 매체를 이루는 믿음이 하나가 아니라는 사실을 드러내 보인다. 작품을 이루는 회화적 요소들은 어떤 위계나 서사, 연관성도 갖고 있지 않은 채 각각의 독립적 개체로서 존재한다. 그 형태는 추상과 구상의 조화로 이뤄지며, 대상들은 팝아트적이며, 입체주의적, 초현실주의적이기까지 하다. 원앤제이 갤러리는 그룹전 「웃, 음-; 이것은 비극일 필요가 없다」를 통해 희극적인 요소를 지닌 작품들을 찬미하고자 한다. 희극적인 요소가 불러오는 공허함과 재구성의 과정을 통해 조각과 회화, 추상미술에 대해 사유해볼 수 있다. 전시는

어렸을 때 듣고 자랐던 전래설화 「선녀와 나무꾼」의 나무꾼에 대한 재평가가 있는 모양이다. 선녀의 성적 자기결정권을 침해한 성범죄자라는 설이다. 고모를 졸라 몇 번씩 듣고 잠들었던 옛날이야기가 사실은 끔찍한 성범죄자의 행각이었다니 사뭇 모골이 송연해진다. 언젠가는 한 고등학교에서는 국어교사가 고대가요 「구지가」를 설명하다가 성희롱 혐의를 받고 징계를 받는 일도 있었다. '거북아 거북아 머리를 내어라'에서 거북이 머리(龜頭)가 남성 성기로 해석될 수 있다는 발언이 문제였다는데 이쯤 되면 고개가 갸웃해진다. 최근 양성평등

인간은 결코 지평선에 다다르지 못하지만, 지평선은 계속 인간을 따라 움직인다. 지평선은 우리에게 명확한 경계로 기능하는 듯 보이지만, 그 경계는 자연의 선으로 추상화된다. 지평선을 주제로 작업하는 필립 미쇼-뤼즈(Philippe Micheau-Ruiz)는 인간과 자연의 유기적 관계, 그 사이에서 체험할 수 있는 풍경에 관심이 있다. 그가 이끄는 지평선 풍경에는 공기와 하늘, 땅과 산, 불이 공존하며, 이들은 추상의 형태로 어우러져 융화된다. 실로 존재하지 않는 지평선이 우리의 시선과 맞닿을 때 어떠한 무한함을 획득하게 될까. 브루지

전남대가 한인들의 쿠바 이주 100주년을 맞아 대형 전시회(사진)를 갖는다.전남대 평화통일외교센터(센터장 김재기)와 외교부가 함께 오는 25일부터 31일까지 서울 서초구 외교타운 1층에서 ‘쿠바 한인이주 100주년 기념 전시회’를 연다.이 전시는 김재기 전남대 교수(정치외교학과)가 지난 6년 동안 쿠바, 멕시코, 미국을 오가며 수집했던 사진과 기록물을 기반으로 한다. 일제 강점기 쿠바에서 일어났던 독립운동에 대한 역사적 기록물과 당시 나라를 잃은 디아스포라의 뜨거운 동포애를 보여주는 자료 등 200여 점이 전시

국립중앙도서관(관장 서혜란)이 실감콘텐츠 체험관인 ‘실감서재’를 지난 22일 개관했다.문화체육관광부(이하 문체부)는 2019년부터 국립 문화시설에 실감형 콘텐츠를 체험할 수 있는 기반을 조성하고, 콘텐츠 제작을 지원하고 있다. 실감서재는 그 일환이다. 관람객들은 첨단 기술이 적용된 새로운 형태의 도서관 콘텐츠를 체험할 수 있다. ‘실감서재’는 이전까지 쉽게 접할 수 없었던 국립도서관의 수장고를 비롯해 소장자료 4종을 실감형 콘텐츠로 제시한다. ‘수장고 체험’에서는 국가

도시인들은 초록빛 그득한 자연을 늘 갈망하고 동경하지만 회색빛 도시에서 벗어나기를 주저한다. 최소영 작가는 이러한 도시인들의 모순된 정서를 다룬다. 빌딩 속에서 주눅 들며 살아가는 서민 정서와 팽배한 경쟁사회, 발전이라는 미명 하에 훼손되는 옛 것에 대한 통찰이 한 화폭에 뒤얽힌 채 담긴다. 산의 지형과 암석의 굴곡, 주름, 잔선들은 욕망과 불안이라는 정서를 내포하며, 언제든 움직이고 날아들 수 있다는 심리적 압박감을 부여한다. 옛 것과 새로운 것, 자연과 도시, 동양과 서양의 경계를 넘나들며 작업하는 그를 지난 16일 인터뷰했다.

“그곳엔 철책 사이로 끊임없이 굴절돼 무너지고 있는 파도의 아우성들이 있고, 먼지처럼 긴 시간을 감내하고 있는 어딘가 마모되고 있는 반쪽 사물들이 나를 바라보고 있다.”「어떤 경계」 연작은 일상에서 쉽게 마주칠 수 있는 황무지와 개발지로부터 시작됐다. 개발을 위해서는 파괴돼야 하는 땅, 거기서 유근택 작가는 한반도에서 일어난 정치와 사회의 격변을 상기했다. 전무후무한 격변 속, 일상이 유근택과 만나 어떻게 증폭될까. 전시는 사비나 미술관에서 오는 4월 18일까지다. 하혜린 기자 hhr210@kyosu.net

중국계 미국감독 룰루 왕의 「페어웰 The Farewell」(2019)은 미국에서 태어나 본인의 뿌리가 미국이라고 알고 있는 이민 2세대의 문제를 중심에 둔다. 여주인공 빌리가 당사자다. 은 정확히 말하면 아주 어려서 미국에 건너간 이민 1.5세대인 빌리를 주인공으로 하였다. 하지만 그녀의 의식은 미국에서 태어난 2세대와 거의 같다고 봐야 한다. 영어보다도 부모세대의 언어인 중국어를 더 불편해하고 중국에 대한 추억이 아주 어렸을 때 일부밖에 없다는 점에서 그렇다. 중국을 모국으로 느끼기엔 근거가 없다.이민 1세대는 정체성의

청담동 갤러리Doo에서 봄을 맞이하는 전시가 열린다. 전지연, 이상권, 문선미 작가가 한 자리에 모여 각자의 색채로 꽃을 피운다. 회복과 화해를 알리는 자리에 당신을 초대한다. 전시는 오는 30일까지다. “코로나 시기에도 성실한 자연은 우리에게 봄을 열어 주고 희망을 꿈꾸게 해 준다. 현재의 고난의 시기가 과거의 반성과 미래에 대한 진지한 고민으로 이어지길 바라며 다양한 색의 향연에 초대한다.” -전지연 작가의 말- 하혜린 기자 hhr210@kyosu.net

많은 사람들이 군중은 무지하다고 생각한다. 군중에 대한 부정적인 생각의 뿌리는 프랑스의 귀스타브 르봉의 저서 『군중심리학』에서 비롯되었다. 다음은 인터넷에 떠돌아다니는 르봉의 어록이다. "군중은 진실을 갈망한 적이 없다. 구미에 맞지 않으면 증거를 외면해 버리고 자신들을 부추겨주면 오류라도 신처럼 받드는 것이 군중이다. 그들에게 환상을 주면 누구든 지배자가 될 수 있고 누구든 이들의 환상을 깨버리려 들면 희생의 제물이 된다."분명 르봉은 이렇게 말했다. 그는 군중의 특징으로 무의식성과 피암시성, 그리고 충동성, 변덕, 과민함을 꼽았

심장은 반복 운동을 통해 신체에 지속적으로 산소와 영양소를 공급하며, 우리의 정서와도 영향관계에 있다. 양정화 작가의 개인전, 「Black pool」은 이러한 심장의 기능과 관련이 있다.핵심은 재료다. 작가는 매체 성질의 변형이 없는 목탄과 검정 콩테를 사용해 오로지 검은색으로 형태를 추출했다. 그렇게 구현된 심장의 모습은 단조로움과 거리가 멀며, 특유의 운동성과 긴장감을 내포한다. 율동과 비 율동, 화음과 불협화음, 곡선과 면이 한 화폭에 어우러져 있다. 전시는 챕터 투에서 오는 3월 27일까지다. 하혜린 기자 hhr210@kyo