김도수 작가 전시회 「overwrite, erase」는 다음달 13일까지 서울 종로구 자하문로 12길 갤러리 그리다에서 열린다. 월요일은 휴관이다. 작가는 빠르게 변하는 사회, 타인과 늘 연결돼 있지만, 역설적으로 외로움과 결핍이 더욱 커지는 시대, 외로움에 지쳐 서로를 닮아가듯, 허전함을 채우려 경쟁하듯, 반복적인 삶 속에 허우적거리고 목적을 향해 발버둥 치는 모습이 마치 재난 영화의 한 장면 같다고 말한다. 다양한 사람들과 만나게 되면서 여러 가지 일들에 휘말리게 되는데 그것이 꼭 나쁘지도 좋지도 않으며, 반복적인 일상생활에 활

여강연 작가 전시회 「부케_숨바꼭질」은 다음달 11일까지 서울 중구 을지로9길 디아트플랜트 요갤러리에서 열린다. 일, 월요일은 휴관이다. 작가는 축복과 기원의 의미를 담은 부케 그림에 그 숲의 구석으로부터 연상되는 것들을 그려 넣었다. 숲의 구석에 어떤 희망과 행복 같은 것들을 채워 넣는다고 할 수도 있겠다. 그것은 왕관, 스마일, 미지의 문, 행운의 열쇠, 마법 램프, 만국기, 잉꼬 새, 무지개 등이다. 이들은 어릴 적 아련한 기억과 관계되는 것들이거나 상상 속에서 기원을 상징하는 것들이다. 꽃들이 활짝 피어 부케가 되듯이, 그려

송은영 작가 전시회 「Blue and Orange」은 오는 29일까지 서울 서대문구 홍연길 아터테인에서 열린다. 일, 월, 공휴일은 휴관이다. 세상의 모든 것들은 우리가 바라보는 순간, 그 찰나 자신의 존재를 드러낸다. 쉽게 말해 우리가 무엇인가를 바라봤을 때, 그 무엇인가는 바라보고자 했던 우리의 의지에 반응한다는 말이다. 사실 여기서부터 여기까지가 내. 외부의 경계라고 정의하는 것은 지극히 시각적인 편의를 위해서 필요했던 부분이다. 이는 시각적 편의, 즉 우리에게 보여지는 것들의 경계가 정의되지 않고, 여기에도 있고 저기에도 있

진민욱 작가 전시회 「어제 걸은 길」은 12월 16일까지 서울 서초구 남부순환로 한원미술관에서 열린다. 일, 월, 공휴일은 휴관이다. 작가는 평온한 일상을 산책하며, 작가 자신과 세상과의 연결점을 찾고자 자연과의 교감을 시도한다. 그의 걷기의 계기는 사적인 경험에서 기인한다. 걷기는 느리고 단순한 행동으로 이동하는 움직임이기 때문에 그 과정에서 사유가 생겨나고 자신에게 집중할 수 있게 된다. 걷기는 '정신'과 '신체'라는 두 요소의 유기적이고 복합적인 행위이다. 길 위의 풍경을 사진이나 스케치로 기록하고

정유정 작가 전시회 「사는 맛」은 다음달 23일까지 충북 충주시 대소원면 장성길 성마루 미술관에서 열린다. 작가에게 있어서 일상은 자유 감성의 락(樂)을 체감하는 인간의 다변성의 세계를 대변해 주는 발현 및 현상이다. 따라서 일상의 모든 행위와 그에 따라 발생되는 감정들은 모두 예술을 만들어 주는 소재이자 원천으로 여기고 있으며, 개인의 삶과 사소한 것에 즐거움을 느끼는 '해학적 일상'의 중요성에 대하여 표현하고자 했다. 그의 작업은, 현대 사회에서 자신에게 주어진 현실의 무게에서 벗어나게 해주고, 인간의 순수한 성정

이지영 작가 전시회 「네 면의 집」은 다음달 9일까지 서울 서울 서대문구 홍제천로 갤러리인에서 열린다. 월, 화요일은 휴관이다. 작가는 평소에 집들을 유심히 바라보는 버릇이 있다. 그 집 안에서 어떤 사람이 어떠한 모습으로 살아가고 있을까 그것을 상상하는 것이다. 창문을 통해 보이는 일부분의 내부 모습에서 조금의 힌트를 얻는다. 조금씩 다르긴 하지만 비슷한 외형을 갖춘 집 속에 수없이 많은 형태의 다른 삶이, 다른 이야기들이 존재하고 있음에 마음이 쓰인다. 사람도 집과 유사하다는 생각을 한다. 비슷한 생김새로 살아가지만 우리는 그

류성실 작가 전시회가 다음달 2일까지 서울 강남구 신사동 아뜰리에 에르메스에서 열린다. 수요일은 휴관이다. 신작 불타는 사랑의 노래(2022)는 작가가 전작에서 선보인 가상의 여행사 대왕 트래블의 실제 소유주인 이대왕이 사업 다각화를 위해 전개한 '대왕 애견상조'를 조명한다. 기성의 장례식과 화장장의 절차를 차용한 전시 공간에서 관객은 어느 반려견의 죽음과 애도의 예식에 동참하게 되는데, 약 15분간 압축적으로 거행되는 일련의 장례/화장 절차를 통해 죽음마저도 철저하게 사업 아이템으로 활용하는 배금주의자 이대왕의 사업

장진승 작가 전시회 「L.A.P.S.E」는 다음달 1일까지 서울 마포구 성미산로 씨알콜렉티브에서 열린다. 3점의 영상과 AI 로봇 프로토타입이 포함된 2점의 디오라마 설치 작품으로 구성된 전시에서 테크놀로지로 인해 가상과 현실의 경계와 시공간의 선형적 배열이 해체된 탈인간중심적 세계관을 제시한다. 이번 전시에서 소개하는 신작을 통해 당대성이 소멸한 진공의 시공을 설정하고 핍진성을 소환한다. 과거 혹은 현재나 미래의 어느 한 시점을 지칭할 수 없는 시공간의 타임라인에서 벗어나 마치 부유하고 있는 듯한 지점에서 벌어지는 이야기는 당대의

장현주 작가 전시회 「百 合-백 개의 비늘」는 다음달 5일까지 서울 종로구 윤보선길 갤러리 담에서 열린다. 백 개의 비늘을 가진 백합- 새로운 생명을 가진 알뿌리를 작가는 본인의 어머니의 사랑, 나아가 여성의 운명으로 의미를 확장시키고 있다. 백합은 한자 표기할 때 흰 백자의 白合이 아니라 줄기가 퇴화해서 백 개의 비늘 줄기를 가지고 있어서 百合이라고 한다. 백 개의 비늘줄기는 어머니가 자식을 잉태하고 키우면서 느끼는 고통을 줄기 비늘이 하나씩 해체돼 화면에 흩날린다. 그는 서양화를 전공했으나 유화나 아크릴물감이 아닌 동양화에 매료

황태하 작가 전시회 「땅으로부터」는 다음달 17일까지 서울 중구 을지로 9길 디아트플랜트 요 갤러리에서 열린다. 일, 월요일은 휴관이다. 도시에서 발 아래를 내려다보면 흙으로 된 땅을 직접적으로 밟는 일이 드물다. 땅은 대체로 아스팔트, 보도블럭, 대리석, 콘크리트 같은 것들로 덮혀 있다. 길가에 조성된 가로수와 관목, 보도블럭 사이로 피어난 잡초들을 보며 흙의 존재를 떠올린다. 그 땅을 나의 체중만큼 밀어내며 서는 일, 나무처럼 거기에 뿌리를 내리며 위를 향해 자라는 일, 관목들이나 잡초들처럼 흙 아래로부터 자리잡아 사는 일에 대

장 마리 해슬리 작가 전시회 「소호 너머 소호」는 10월 30일까지 전북 완주군 구이면 전북도립미술관에서 열린다. 월요일은 휴관이다. 프랑스 알자스 출신의 초대전이다. 그가 태어나 자란 알자스는 알퐁스 도데의 단편소설 『마지막 수업(La Dernière)』(1873)으로 잘 알려진 곳이기도 하다. 독일과의 접경지역에 위치한 광산촌 마을에서 14세부터 갱도를 드나드는 광부로 사회에 첫발을 내디뎠다. 해슬리의 성장 환경에는 예술이 들어설 틈이 없었다. 그러한 그가 화가의 길에 들어선 것은 원인 모를 병으로 죽을 고비를 맞아

이지은 작가 전시회 「Mare Nostrum (our sea)」는 다음달 20일까지 서울시 서초구 남부순환로 도잉아트에서 열린다. 일, 월요일은 휴관이다. 제목 Mare Nostrum은 고대 로마어로 our sea, 우리들의 바다를 뜻한다. 작가는 넓은 바다에서 영감을 얻은 작품들을 통해 우리들을 아름다운 고요 속으로 초대한다. 깊이를 가늠할 수 없는 짙은 푸르름과 그 끝을 알 수 없는 방대한 크기의 압도적인 바다 앞에서 우리들은 자연스레 스스로를 들여다보며 진짜 자신을 찾아보곤 한다. 이 작품 역시 바다를 바라보며 마주한 심연을

황영자 작가 전시회 「돈키호테 Don Quixote」는 다음달 13일까지 서울시 강남구 가로수길 유엠갤러리에서 열린다. 일, 월, 공휴일은 휴관이다. 화가에게 있어서 회화 공간은 그가 추구하는 어떤 리얼리티가 체현되는 장일 것이다. 생각하는 눈과 몸짓으로서의 붓질에 의해 만들어진 2차원의 한정된 이 공간 안에는 화가 자신의 삶과 그 지향점이 압축적으로 투영된다. 그것은 이상적인 피안의 세계가 되는 유미적인 조형의 장일 수도 있고, 실존의 치열한 흔적이 남겨지는 투쟁의 장일 수도 있었다. 지난 30여 년간 자신을 대상으로 한 자화상을

박용인 작가 전시회 「추억으로 빚은 서정시」는 다음달 7일까지 대구 수성구 화랑로 갤러리청애에서 열린다. 작가는 어떠한 사물이든 눈에 닿는 모든 것, 또는 설사 망막으로 파악할 수 없는 비가시적인 것일지라도 그림의 주제로 삼는다.풍경으로 비롯되는 소재에서 때로는 정물이나 인물에 초점을 모으기도 하는 구상적 형상에서 이미지를 풀어놓고 있다.침전된 분위기 속에서 파악되어 지거나 자유로운 변용과 의상(意想)으로 전개시켜 시적 정감을 수반한 채 마음의 미세한 움직임에 의해 굴절되어 나타난 형상들을 그려 보았다.최승우 기자 kantmania

김미경, 전지연, 한지선 작가 전시회 「쥬크박스, 여름밤의 전주」는 다음달 15일까지 파주시 탄현면 헤이리마을 아쉬갤러리에서 열린다. 매주 월요일, 화요일은 휴관이다. 쥬크박스는 많은 곡을 담지는 못하지만, 그만큼 선별된 곡들로 채워져 있다. 세 작가들은 선별된 그들의 곡으로 뜨거운 7월의 여름밤을 열고자 한다. 작가의 작품 제목이 Symphony · 얼개 · Recovery 으로 그림언어는 서로 다르지만 궁극적 목표는 힐링이고 회복을 추구한다. 찐 언니들의 수다 속에서도 매일의 일상에서도 우리에게 필요한

『정열맨』, 『열혈초등학교』와 최근 작품인 『뉴바이블』로 유명한 웹툰 작가 귀귀의 온라인 전시 「귀귀랜드」가 이번달 1일부터 31일까지 SK텔레콤(SKT)의 메타버스 플랫폼 애플리케이션 '이프랜드(IFland)' 에서 열린다. (링크 https://link.iflnd.ai/6eiX) 웹툰 작가 귀귀는 철저히 진짜 자기 모습을 감추며, 검은 단발, 옥색 피부, 단춧구멍 눈을 지닌 부캐로서 온라인 커뮤니티를 통해 다수의 익명 독자들과 소통해왔다. 다양한 형태의 부캐들이 장악하는 시대에서 본캐의 진실을 밝히려 하거나 침해하

진귀원 작가 전시회 「굿(GOOD)」은 이번달 30일까지 서울 용산구 카라스갤러리에서 열린다. 매주 월요일은 휴관이다.작가는 액체의 양상을 닮은 투명 레진을 통해 세계를 반영하는 표면과 그 아래의 심층, 그리고 공간을 차지하고 시간 속에 머무는 고체와 공간을 차지하지만 한순간 머무를 뿐 시간 속에 붙잡아 둘 수 없는 액체의 속성을 통해 새로운 공간에 열린 다면적 표현의 가능성을 발견했다. 액체는 자신의 형체를 오랫동안 보전하지 못하고 약한 힘에도 쉽게 변화하기 때문에 새로운 고체성을 확보하려한다. 인간의 운명이 이상에 이끌려 살아가

이강유 작가 전시회 「zootopia of the deep forest」는 이번달 30일까지 서울 종로구 갤러리 자인제노에서 열린다. 매주 월요일은 휴관이다. 안현정 미술평론가는 이강유 작가의 작품을 ‘자연 그대로의 순수’를 초록의 세계관으로 옮겨냈다고 설명한다. 긍정언어로 풀어낸 스토리텔링, 이름 자체가 부드러운 산을 의미하는 이강유 작가의 세계관이다. 동·식물의 위계가 사라지고, 인간 스스로 순수의 상태로 존재하는 ‘깊은 숲속의 주토피아’ 세상이다. 현대식 몽유도원도로 치환

최나리 작가 전시회 「굿(GOOD)」은 이번달 30일까지 서울 용산구 카라스갤러리에서 열린다. 매주 월요일은 휴관이다. ‘Hojakdo in the house’ 시리즈는 현대인의 일상을 배경으로 전통적 ‘호작도’를 재구성하여 집 안의 여러 공간에 각 도상들을 배치시켰다. 익명의 현대인들을 상징하는 캐릭터들의 얼굴 표정이 없는 것과는 다르게 호랑이와 까치의 표정으로 그림 속 이야기를 상상해 볼 수 있다. 집안으로 들어온 호랑이는 누구나 마음 속에 품고 있는 으르렁대는 맹수의 모습이기도하고,

임직순 작가 전시회 「색채의 마술사 임직순」은 6월 26일까지 광주시립미술관에서 열린다. 매주 월요일은 휴관이다. “색채란 타고난 생리인 것 같아요. 색채 화가란 말도 자주 듣지만 자유스럽게 색채를 구사해보고 싶은 게 제 욕심입니다”라는 임직순의 말처럼 작가는 빛의 대비와 색채의 변조를 통한 유기적인 조화를 이루면서도 형식적으로 안정된 구도를 추구하였다. 한국을 대표하는 그의 화업을 재조명하고 의미와 가치를 정립하고자 마련했다. 이번 전시는 임직순의 시기별 대표작품을 중심으로 회화 작품 70여점과 드로잉 작품